데이트 장소 이야기

너무나도 큰 위로가 되었던 전시회. 위로를 받는게 이렇게 힘이 생기는 일이었구나를 새삼 깨달았던 전시회. 마크 로스코를 비롯한 추상 표현주의 화가들은 사람들의 무관심을 바꾸고 싶어했다고 한다. <너 이런 거에도 관심을 가져야 하지 않겠니>라고 직접적으로 메시지를 던지는 느낌이 아니라, <내가 느끼는 이 엄청난 고독, 행복, 절망감, 순수함, 위로... 너도 똑같이 느끼는 거 알아, 뭔가 바꾸고 싶지 않니?> 라는 메시지를 주는 느낌이다. 

사람이 살면서 많은 갈림길을 만나고, 자의든 타의든 매번 선택을 하고, 프로스트가 이야기했듯이 가지 않은 길에 대해 생각해보고, 그러는 삶들을 살아간다면, 마크 로스코는 마치, 딱 그러한 단 한갈래의 삶을 살도록 운명지어진 느낌이었다. 자살마저도. 작품 배치는 - 많은 개인전이 그러하듯이 당연히 - 일정한 특징을 나타내는 시기별로 구분하여 작품순으로 되어 있었는데, 마치 마크 로스코가 아주 당연히 나아갔어야 할 수순을 밟아나가는 느낌. 당연히 이 그림 다음엔 저런 그림이 나올 것만 같은 느낌이었다. 절실히 원하는 그러한 삶을 살았구나가 작품 순서에서 느껴지는 것 같았다.

끊임없이 나에게 무언가를 이야기해대는 작품들도 엄청 놀라웠지만, 전시작품 사이사이 붙어있는 설명에도 써 있듯이, <생명체를 만나는 기분. 마치 등을 돌리더라도 그 뒤에서 느껴지는 빛.> 이라던가 <뱃속의 태아가 커가는 신비>와 같은 그런 살아있는 느낌도 매우 놀라웠다. 그렇게 살아있는 느낌을 주는 그림인데도 불구하고, 일반적으로 많은 사람들이 그림을 다른 각도로 자기의 역사를 담아 해석한다면, 마크 로스코의 그림은 마치 인격이란게 있어서, 변주만 달리할 뿐, 많은 사람들과 같은 이야기를 하는 느낌.  

처음 그림을 만나는 그 곳에서는 내가 한 때 제일 좋아했던 바흐의 무반주첼로가 나오는데, 거기서부터 압도당했는지도 모르겠다. 자살 전에 그렸다던 마지막 그림은 너무 강렬하고 압도당하는 느낌에 별로 관람하지를 못했다. 명상을 할 수 있는 그 검은 방. 너무너무 맘에 들어서 하루 종일 있을 수도 있을 것 같았다.  

전시회를 다녀오면 생각에 생각이 꼬리를 물어 감상평이 길어지고 생각이 많아지고 그러는데, 이 전시회를 다녀오고서는 감상평도 한줄로 쓰고 싶었다. <미술 작품을 보고 기도를 하다니요..> 라고 딱 한줄 쓰고 싶었는데, 이렇게 길게 메모해 놓지 않으면 이 엄청난 집중, 단순함, 위로, 치유, 화합, 공동체, 존경, 겸손, 이런 단어들을 느끼는 강도를 잊어버릴 것만 같아서. 그러고 싶지 않아서 좀 더 길게 써 봤다.

작년에 회사에서 동호회를 만들어 두달에 한번씩 꽃꽂이를 배웠었다. 찾아보면 다른 사진도 많을 거 같은데 일단 보이는 꽃꽂이 사진 두개(9,11월)만 올려놓는다.

9월에 했던 사진.

11 월에 했던 리스 사진

간송미술관전 3부 전시에 다녀옴. 2부에는 다양함과 화려함의 멋이 있었다면 3부는 여유와 정적인 이미지인데도 불구하고 느껴지는 생동감이 무척 좋았다. 앉아서 금강산을 돌아다니는 듯한 기분이라니. 주로 금강산이 많긴 했지만 전국을 돌아다니는 기분이 들 정도였다. 그리고 정적인 풍경화가 3d로 고대로 살아날 것 같은 기분은 뭘까. 역시 미술관은 평일에 가는게 제맛...

그런데... 오늘 간송문화전에 전시된 작품 중 딱 하나 현대작가의 작품이 있었는데 이이남 작가의 신금강내산 이었다. 8분40초동안 정선의 작품에 미디어를 입혀 금강산의 봄여름가을겨울과 건물이 세워지고 폭죽이 터지는 현대적인 모습. 금강산의 사계절이 너무 아름다워서 할 말을 잃게 만들었는데 집에 와서 찾아보니 이 분, 제2의 백남준이라 불리는 세계적 아티스트라고 한다.

올해 초까지 열렸던 개인전의 이 작품을 보고... 대박이란 말밖에 안나온다. 이이남 <다시 태어나는 빛>전에 전시된 작품 중... 광원을 두 곳에 설치해, 작품을 다르게 해석할 수 있게 했는데 왼쪽 그림자는 승천하는 그리스도고, 오른쪽은 탄생하는 그리스도라고...

내가 경제학에서 이런 예술작품을 만들고 싶다고 생각하는 건 오만이겠지만 깊은 관찰과 새로운 시각을 가지려는 노력은 게을리하지 않겠다고 다짐해본다

파보 예르비 ＆ 도이치 캄머필하모닉(백건우 협연)

* 8월 중 간송문화전 관람 @DDP

지난 휴가 때 다녀온 DDP 간송문화전. 작품 수가 너무 작아서 그렇지 몇 배 많았더라면 한국의 오르세라고 할 정도로 너무 좋았다. 신윤복이과 다른 화가들의 그림들, 김정희와 다른 분들의 글씨들, 청자, 백자.. 처음 고흐 그림을 봤을 때의 충격과 비슷한 충격들이었다. 신윤복 그림은 마치 살아 움직이는 것 같았고, 너무 섬세했고, 세련되었다. 김정희 글씨는, 교과서에서 이게 잘쓰는건가? 했던 글씨들이 아, 진짜 명필이구나 싶은 기분이었다. 김홍도 정선의 풍속화, 풍경화 모두 생생히 기억에 남는다. 데이트 블로그에 포스팅하리라 해놓고 바쁜핑계로 지나가고 있었는데, 네이버 캐스트에서 좋은 글을 발견해서 메모겸 포스팅. 꼭꼭꼭 가보시길. 완전 추천한다.

http://navercast.naver.com/magazine_contents.nhn?rid=2868&attrId&contents_id=64644&leafId=2868

* 8월 중 캣츠 내한공연 관람 @블루스퀘어

캣츠야 워낙 명불허전인 공연이라 감동적이었다는 말 외에는. 다만, 메모리에서 빵 하고 터질 줄 알았는데 그 정도가 생각보다 약했고 전반적으로 다른 곡들이 균형있게 좋았다는 느낌. 그보다 블루스퀘어 랑 캣츠 공연 자리에 대해서 메모를 좀 해놓고 싶었다. 예전에 위키드도 상하로 왔다갔다 하는 구도 연출이 많아서 2층 첫째줄도 괜찮다고 해서 2층 첫째줄에서 봤었는데, 나는 별로였다. 같은 VIP자리면 1층 중간이 더 낫다는 느낌. 그래서 이번에도 그렇게 했는데! 캣츠는 복도로 왔다갔다 하는 부분이 너무너무 많아서 반드시 복도자리가 나을듯; 물론 1층 앞부분 중간 자리에 앉았는데도 그 위로 막 왔다갔다하는데 완전 흥분됨! 멋졌다.

* 10월 3일, 저녁, SIDANCE 페스티벌 중 공연 하나, @예술의 전당

며칠전 공연티켓을 선물받아 무용공연 하나를 봤다.(감사합니다) 예체능 중 무용이 제일 상상력을 자극하는것 같다. 공연보고 sf 시놉시스 하나가 떠올랐을 정도이니.. 나름대로 추측한 기술적 장치들도 참 멋졌는데 .. 향후 과학과 예술의 접목이 진부하게 되지 않으려면 기술적 장치보다는 스토리텔링에 더 주목해야할것 같다는 생각도 들었다. 암튼 무용공연은 음악공연에 비해 선뜻 보게되기 쉽지않은데 실망한적은 거의 없는듯

5/23 서울시향 음악회

임주희 쇼팽 피협 1번은 중학생이라는 나이가 무색하게 엄청난 기교가 느껴져서 상당히 만족스러웠다. 그리고 서정성이 쇼팽이 의도했던? 쇼팽이 느껴지는? 어떤 그런 수준까지는 아닌 것 같았지만... 그래도 상당히 아름답게 잘 표현했던 것 같다. 게다가 정명훈 선생님께서 진짜 완전 배려하시는게 느껴질 정도로 서울시향과의 조화가 잘 어울렸다. 다만, 확실히 어린 여자아이에게서 느껴지는 강약조절의 부족 - 그러니까 남자라면 강약의 스펙트럼이 훨씬 넓었을텐데, 아직은 그게 부족한 느낌이 있었다. (루빈스타인의 피협1번을 많이 듣고 갔는데, 그 CD보다 좋은 부분도 있었고 안좋은 부분도 있었으니) 전반적으로 많이많이까지는 아니고 많이 만족스러웠다. ㅎㅎ

맥도웰의 마녀의 춤이라는 노래를 앵콜곡으로 했는데, 피협보다 더 만족스러울 정도였다. 동작, 음악, 박자, 강약, 그리고 이 모든 걸 표현해내는 곡을 꽉 잡고 있는 느낌? 모두 최고였음.

말러는 원래 좋아하는 음악이 아니었는데, 가장 대중적인 음악이라 하여 5번 공연을 예매. 음, 다른 후기에서도 본 내용이지만, 1,2악장은 진정 레프리가 될 것 같다. 그렇게 많이 들어도 도무지 익숙해지지 않던 말러와 이제 슬슬 친해져볼까? 하는 생각이 들 정도였으니. 뒷부분이 약간 집중이 덜 되긴 했으나, 그게 시향의 퍼포먼스 때문이라고 생각은 잘 안들었다. (사실은 핸드폰벨이 너무 결정적 ㅠㅠ) 서울시향 공연을 작년부터 꽤 많이 다녔는데, 작년보다 진짜 나아진건지, 오늘 특별히 (특히 금관악기쪽에) 객원이 많아서 그랬는지, 암튼 너무너무 만족스러웠다. 정말 세계수준의 공연같았다. 내가 본 공연 중 송년음악회 빼고 기립한 사람들이 가장 많았고 나도 정말 마음에 들었다. (하지만 송년음악회는 워낙 대중적이라 기립박수 사람 수에 별 의미 없는듯...사실 내가 본 음악회중 가장 별로였고..)

근데 핸드폰 뭐니 ㅠㅠ 녹음한다고 그렇게 광고를 했는데, 물론 다른 사람들의 입장료와 공연을 준비한 사람들의 기회비용까지 다 물어내는게 맞는 것 같지만-_- 벌금제보다도... 그런 사람들은 다신 모든 공연에 입장 안시켰음 좋겠다. 사실은 내가 간 공연중에 가장 기침소리도 많았었고. ㅠㅠ

그래도 오늘 공연, 전반적으로 귀 호강한 느낌. ㅎㅎ

12/7, 풍월당에서 황장원 선생님 강의가 있어서 다녀옴.

주제는 마에스트로 vs. 마에스트로

이 날 살펴본 지휘자들과 들은 음악리스트 (대강 메모해놓아서 정확하지 않음. 괄호 안에는 그냥 지휘자에 대한 이야기였음)

파보 예르비(베토벤 교향곡 7번 2악장 알레그레토 해석)

- 스트라빈스키 불새 중 마왕의 춤

사이먼 래틀(2018년 베를린 필 퇴임 예고 - 예상 후임자는 틸레만, 샤이, 두다멜, 넬슨스)

- 그리그 symphonic dance op 64(?)

- 봄의 제전

- 베토벤 교향곡 7-2악장

- 넬슨스, 드보르작 슬라브무곡 op46/3

다니엘 바렌보임(밀라노 스칼라 극장, staatsoper berlin 음악감독, 베를린 필과 인연없는 이야기)

- 바그너, 발퀴레

- 베르디, 레퀴엠(은 듣지는 않았지만 들어보라고 하심)

마리스 얀손스(뮌헨 바이에른 라디오, 암스테르담 로얄 콘서트바우어, 심장발작)

- 베토벤 교향곡 6번,

- 하이든 no.94 놀람

샤이(오레파 라이프치히 음악 총감독, 리드미컬한 음악에 강함)

- 쇼스타코비치

- 말러 6번, 2번

아바도

- 베토벤 3번, 5번

발레 차이코프스키 삶과 죽음의 미스터리

국립발레단, 예술의 전당

6/29 토요일 저녁 7시 공연

가장 인상적이었던 것 중 하나는 발레리노가 많았다는 점이다. 정말 아름다운 파드되 이런 건 생각 안나지만 ㅋ 전반적으로 참 화려하고 힘있는 무용이어서 이제까지 봤던 발레와는 너무 색달랐다는 느낌이다. 그러니까 진짜 기술적 '힘'이 느껴지는 동작들이 많이 기억에 남는다. 우리나라는 군입대 문제 때문에 발레리노가 성장하기 어려운 환경이라고 하던데, 이런 분들은 어떻게 해결좀 해주었으면 한다.

그리고 두번째 인상깊었던 점은 어떻게 이런 각본이 가능한가라는 점이었다. 어떤 작품이 탄생하기까지의 고뇌들, 그것도 음악을 만드는 자의 뇌구조를 보여줄 생각을 했는지, 그 과정에서 내면의 자아를 보여주려고 한 기술적 장치까지 참 멋지다는 생각을 했다. 차이코프스키가 전능자가 되어 흑조들을 움직이는 듯한, 자리를 배치하고 이렇게 움직여!라고 명령하는 듯한 그 장면이 참 인상깊었다.

음악이 모두 차이코프스키의 음악이라고 한다. 그에 걸맞게 발레중에 음악도 최고였다.

물론 도박장 장면도 화려하고 멋있었다.

아, 단 하나 아쉬운게, 발레란 정말 환상적이거나 아름답거나 그 힘과 기술을 느꼈을 때 환호하며 박수를 치는 것도 제맛인데, 음악이 너무 끊이지를 않아서 중간중간 "아! 좋다!"란 생각이 들어도 박수칠 타이밍을 못잡아서 그냥 지나가게 마련이었다는 점. 끊임이 없다는 기분? 음악때문인 것 같기도 한데, 발레하시는 분들도 막 흥이 나면서 하기는 어려울 것 같다는 생각.

1층 뒷자리에서 봤는데, 2층 앞자리보다 1층 뒷자리가 나은 것 같다.

6월  22일 토요일 올림픽공원 체조경기장

구경도 구경이지만  찬양하고 오니  뭔가 휴식이나 힐링이나 재충전이 아니라 일하고 온 느낌.

약 두 시간을 내내 박수만 치다 오니 그럴 수 밖에.

텔레비전에서 볼 때는 김연아만 따라다녀서 잘 안보이던 전체 그림이 들어오니 더 환상적이었고

그냥 다른 사람과는 너무 다르게 울컥울컥 눈물이 흐르면서 아, 아름다워 라고 말하지 않을 사람 별로 없을 것 같다.

이런 대단한 선수가 우리나라에 있어서 쉽게? 볼 수 있는 기회조차 감사했다.

평소에 텔레비전에서 보기 힘든 다른 종목 ㅡ 페어같은 ㅡ 의 선수들도 봐서 좋았다.

김연아의 연기는 예술을 추구한다면 다른 종목 ㅡ 특히 페어같은 ㅡ 은 기술을 추구한다는 느낌도 들었다.

물론 김연아도 너무너무 기술이 좋은 건 알겠는데, 그보다 너무 아름다웠다.

매진에 약 삼분이 갈린 걸로 알고 있다.

다음에 기회가 있다면 또 보고 싶다.

제일 비싼 건 35만원 정도였고 제일 싼 건 5만원 정도였던 듯 하다.

사람마다 다르겠지만, 20만원 정도까지는 내도 아깝지 않겠다고 생각했다. 워낙 대단한 선수라 그보다 더 내도 아깝진 않겠지만 너무 비싸서 공연도 보기 힘든 현실 감안. ㅋ